2021最后一個(gè)季度，影視圈開始集體沖業(yè)績(jī)。
壓軸劇開播的開播，定檔的定檔，好不熱鬧。
每天流連于各大平臺(tái)的飄，卻苦不堪言——
看個(gè)職場(chǎng)甜劇。
被柔光泡泡直接糊了一臉。
看個(gè)古偶。
這西紅柿炒雞蛋配色配合發(fā)面饅頭從天而降的畫面，真的不是來開席的嗎？
再看到體育題材劇。
要不是演員表上白紙黑字寫著“宋祖兒”，我都不敢認(rèn)。
這糊得傷眼的磨皮，把她鼻子硬生生磨成了臉上的兩個(gè)洞。
我搞不懂這是何必。
普通打光下的她是不夠好看？
想想也覺得諷刺。
如今觀眾對(duì)影視劇質(zhì)感的要求日增，1080p都讓位給了藍(lán)光和4K。
但國(guó)產(chǎn)劇的各色魔鬼后期，卻越來越傷眼。
網(wǎng)友惡搞出了幾大平臺(tái)的調(diào)色風(fēng)格——
不得不承認(rèn)，很得精髓了。
但笑過之后，也只能無奈嘆氣——
國(guó)產(chǎn)劇的“成色”，居然已經(jīng)差到了這個(gè)地步。
如今國(guó)產(chǎn)劇走進(jìn)了流水線生產(chǎn)模式。
放眼望去，各路《風(fēng)起XX》《XX傳》，從劇名情節(jié)甚至演員造型都大差不差。
即便是深度觀眾如飄，一眼未必瞧得出端倪。
但各個(gè)大廠，卻在調(diào)色上做出了辨識(shí)度——
圖一，冷白皮也無法對(duì)抗的死亡打光，愛奇藝沒跑。
圖二，磨皮+霧霾畫質(zhì)，八成是優(yōu)酷的手筆。
圖三，這喜慶勁兒除了你鵝還能有誰(shuí)？
如今的影視劇審美風(fēng)向，基本就是由這幾大平臺(tái)壟斷。
而再細(xì)了講，其實(shí)家家都有自己的門道。
愛奇藝，精髓就只一個(gè)字：黑。
今年的謎霧劇場(chǎng)，從《八角亭》的陰間開場(chǎng)起，就徹底進(jìn)入了摸瞎模式。
大白天的高中教室連臉都看不清，學(xué)生全體摸黑刷題。
照這個(gè)學(xué)法，全校考307分不是夢(mèng)。
《淘金》里的陳飛宇，連人形都看不出。
上次見他這般黑，還是他爹媽創(chuàng)作阿瑟文學(xué)時(shí)，他站在陰影里的樣子。
再到新劇《風(fēng)起隴西》，就不單是黑了。
是像關(guān)了門的冰箱那樣，黑得又冷又僵。
白宇被拍成黑宇，俞灝明被拍成俞灝暗。
且所有人臉上都毫無血色，猶如僵尸開會(huì)。
這預(yù)告片要不說是戰(zhàn)爭(zhēng)戲，我還以為翻拍的《王國(guó)》。
桃式調(diào)色，讓你恨不得打著手電刷劇。
而隔壁優(yōu)酷則走向另一極端。
我總結(jié)為沙塵暴式濾鏡——
黃，糊，傷眼。
幾個(gè)新劇預(yù)告就很典型，一水兒的暖色打燈、唯美漏光外加十級(jí)磨皮。
但打光的生硬程度，更像是開了浴霸。
前陣子被指“詐騙”的《一見傾心》也不例外。
看路透——
這是什么內(nèi)娛難得一遇的高質(zhì)感民國(guó)劇？
看正片——
……
我對(duì)內(nèi)娛到底在期待些什么？
爛俗的粉藍(lán)色調(diào)和極限磨皮，是過去瑪麗蘇劇里就已經(jīng)玩膩了的土味招式。
酷卻還在鍥而不舍地辣著觀眾的眼。
然而，唯美不是凹出來的，意境也不是一招柔光就能搞定。
這種毫無美感的畫面，看多了只覺得在肉眼吸霾。
但，唯美風(fēng)也并非是酷一家獨(dú)大。
它的忠實(shí)戰(zhàn)友芒果，也在堅(jiān)守著夢(mèng)幻濾鏡的正義。
它還走得更遠(yuǎn)些——
對(duì)磨皮、柔光、美白的極致追求，讓它創(chuàng)造了內(nèi)娛的“美顏相機(jī)風(fēng)”。
褲出品的《琉璃》，本來后期也挺狠。
但芒果買了版權(quán)自己播，還額外再加了一層柔光濾鏡。
把主角從三維磨成二維，直接降級(jí)成劣質(zhì)網(wǎng)游的觀感。
自家劇更別提——
古偶。
校園。
再到最拿手的狗血?jiǎng) ?/p>
無一少得了這白內(nèi)障般的濾鏡，亮得人恨不得戴著墨鏡看。
更離譜的是，綜藝也未能幸免。
《中餐廳》里，周也失去五官，教主白到反光。
被強(qiáng)制美白的丁真大概也疑惑：
在高原上都沒見過這么刺眼的光芒。
眼前的黑未必是黑，但芒果的白是真白。
盤到這，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，各大平臺(tái)對(duì)自己的審美還是有堅(jiān)持的。
甭管什么路數(shù)，基本都是一以貫之。
但其中還有一個(gè)異類，在后期上從不給自己設(shè)限。
明的暗的，敞亮的陰間的，凡是光譜上能出現(xiàn)的顏色，它全都敢套——
鵝的“二極管調(diào)色”。
暖起來，像在熱帶吃銅鍋。
冷起來，又瞬間移動(dòng)到了地府。
鞠版《白娘子》還白得連鎖骨都消失。
《悍刀行》直接來了個(gè)烏漆嘛綠。
更絕的是，同一部劇里各種畫風(fēng)還能來回橫跳。
這集走的還是霧里看花古偶式浪漫。
下一集馬上變成暗黑電影質(zhì)感。
從小媽媽嘮叨說電視看多了傷眼。
這忠告，我是到今天才信的。
國(guó)產(chǎn)劇沉迷調(diào)色后期，往往只為一個(gè)目的——
“美”。
恰如一位影視后期師接受采訪時(shí)所說。
不修的話，這么丑怎么見人？
來源|狐廠娛樂觀察
然而，前期粗制濫造，靠千篇一律的后期去強(qiáng)行修補(bǔ)。
這樣撐出來的“美”，必定也是流俗的、表面化的。
典型的案例，是早期的于正式調(diào)色。
從前的他，醉心于大紅大紫的阿寶色。
也不管古代有沒有這種化纖布料、熒光染色。
總之濃艷就是美學(xué)指標(biāo)，扎眼就是終極目的。
這些劇作因?yàn)轱柡投日{(diào)得過高，每幀都冒著詭異的熒光。
多看一眼我都擔(dān)心自己放射性中毒。
但《延禧攻略》后，于正又找著了新的onepick——
所謂莫蘭迪色。
當(dāng)然，這種用色比起早前，是要精巧、新鮮得多的。
要做這種效果，除了后期，更需要服道化和燈光的配合，因而更見功夫。
但，再養(yǎng)眼的風(fēng)格，一旦濫用，也會(huì)落了俗套。
今年歡娛的幾部劇，從《驪歌行》《玉樓春》到最近頻陷爭(zhēng)議的《當(dāng)家主母》，全是套模板般地套用這種色調(diào)。
看一回還有新鮮勁。
看多了，只覺得寡淡無生氣。
且，從阿寶色到喪葬風(fēng)。
觀感是變了，審美情趣卻換湯不換藥——
面上是華麗了，人物卻依然面目模糊，美得膚淺乏味。
尤其《當(dāng)家主母》中的蔣勤勤和楊蓉。
按說，以這兩位美人的底子，是只需襯，不需修的。
然而在刮大白式調(diào)色里，她們的五官一樣集體出走，死白得宛如僵尸。
于正后期的調(diào)色，看似是出于對(duì)高級(jí)審美的追求。
但如是呈現(xiàn)的女性美，和市場(chǎng)的白瘦幼取向卻別無二致。
飄想起《演技派》的一段公案——
張靜初出演于式清宮戲，卻因?yàn)橛谡笫褂米匀淮蚬猓a(chǎn)生了異議。
張的考慮，是藏拙。
若使用自然光，光線從臉下方打來，容易暴露缺陷。
當(dāng)然，她未必是怕丑，更多是為了貼戲中人物的形象。
當(dāng)時(shí)于正則占了理——
沒有演技的女演員才靠臉吃飯
再經(jīng)過輿論一發(fā)酵，張靜初徹底成了為了美貌不敬業(yè)的典型，招致口誅筆伐。
但再推敲下，于正的立場(chǎng)真就那么無懈可擊嗎？
張后來的回應(yīng)帶著刺——
于正的戲，后期是很吃重的。
換言之，他未必對(duì)傳統(tǒng)光影美的有什么堅(jiān)持，而依舊要靠調(diào)色來兜底。
且，就成片而言。
我也瞧不出這比柔焦、蘋果光強(qiáng)在了哪里。
換種方式千篇一律，就是美學(xué)革命了嗎？
并非飄厚古薄今。
但在五毛錢后期還未出現(xiàn)的年代，老劇的“色相”，可遠(yuǎn)比這要精妙得多。
1995年版的《西施》。
當(dāng)時(shí)蔣勤勤的顏值正霸道，標(biāo)致得醉人。
只是演技生澀，演的還是西施這種傳說美人。
與陳凱歌拍楊貴妃的情況相似，得往虛了拍才有味道。
難為了楊潔導(dǎo)演。
在《西游記》后，再度演示了如何用低預(yù)算拍出神作。
室內(nèi)，用薄紗般的散射暖光將人物包裹起來，烘托氛圍感。
但，講究的打光位置又總能強(qiáng)調(diào)出骨相輪廓。
即便是高糊畫質(zhì)，五官依舊清晰俊秀。
室外，則時(shí)常“看天吃飯”。
這邊借了落日余暉，另一側(cè)又補(bǔ)上一盞燈，立時(shí)便有了夢(mèng)境般的幽美。
還有在夕陽(yáng)里的這段獨(dú)舞。
絕代美人的風(fēng)韻，幾個(gè)圈就轉(zhuǎn)出來了。
光用得細(xì)致考究，即便沒有濾鏡也美得生動(dòng)貴氣。
而如今泛濫的魔鬼調(diào)色，只能說明影視圈的一大毛病——
追求美，卻不肯用心。
要么，是***時(shí)敷衍了事，再推鍋給后期補(bǔ)救。
但地基都沒搭好的房子，能談什么裝修？
要么，是審美跟不上野心。
宣傳了老半天的“還原歷史”“國(guó)風(fēng)沉淀”。
拍出來卻是清朝版《釜山行》。
《當(dāng)家主母》
沒下功夫的，丑得毫無懸念。下了功夫的，也不見質(zhì)感。
與其說它迷幻，毋寧說是一種諷刺——
國(guó)產(chǎn)劇只知要注重“色相”，卻不知用色的本質(zhì)。
用色重要在哪里？
在于，影視作品本就是光影的藝術(shù)。
光和色彩，不只是為了提升觀感，還應(yīng)參與進(jìn)表達(dá)和敘事。
但如今的多數(shù)平臺(tái)，只把調(diào)色當(dāng)貼金。
不論多一般的片子，換個(gè)調(diào)子就能營(yíng)銷“風(fēng)格化”“電影感”。
然而不顧表達(dá)胡亂給作品刷漆，只會(huì)讓國(guó)產(chǎn)劇愈發(fā)辣眼。
去年爆火的《隱秘的角落》，本屬于光影美的優(yōu)秀案例。
然而，這劇卻無意帶起了一股妖風(fēng)。
經(jīng)過平臺(tái)無差別的抄作業(yè)，今年的劇界猶如蝗蟲過境，目之所及盡是一片漆黑。
《真相》不僅暗，且是滿屏的阿凡達(dá)膚色。
無語(yǔ)的是，從《一見傾心》到這劇，我始終沒看清過陳星旭的臉。
謎霧今年的《致命愿望》，同樣全程摸黑作業(yè)。
而且在黑里加了點(diǎn)霓虹特效，就敢美其名曰“賽博朋克”。
依我看，充其量是五彩斑斕的黑。
各路新劇預(yù)告，也同樣伸手不見五指。
《云襄傳》《特戰(zhàn)榮耀》
可想而知，這集體“黑化”，只能收獲一堆吐槽。
是觀眾審美標(biāo)準(zhǔn)混亂？
并不。
觀眾欣賞《隱秘的角落》，絕不僅僅因?yàn)樗挠^感高級(jí)、養(yǎng)眼。
更是因?yàn)樗纳{(diào)、光影，始終是配合劇情、展現(xiàn)劇情的。
這劇有一個(gè)核心設(shè)定——
每個(gè)人都生活在壓抑與掙扎中。
如三位少年主角。
無論沒有管束的暑假如何自由，鋪滿陽(yáng)光的街道如何寬闊。
但只要回到家，他們總是身處一片晦暗、凝重的陰影里。
朱朝陽(yáng)被原生家庭所困，嚴(yán)良和普普躲在角落中生存。
在他們頭上，還籠罩著一個(gè)黑洞般幽深的秘密。
這濃得化不開的綠，是壓抑。
而穿插其間的紅，則象征著被壓抑的東西——
是周春紅怯于面對(duì)的欲望。
是張東升無法再克制的仇恨。
更是在壓抑中觸底反彈，最終吞沒一切的人性之惡。
好的光影色彩，是用來講故事的，而不是包裝故事的單薄。
而所謂“高級(jí)感”，單靠寬幅和膠片濾鏡也搞不出來。
它應(yīng)該是一種用色去敘事的意識(shí)。
《大明王朝1566》善以光喻史。
它將嘉靖、裕王、世子三代帝王以“山”字?jǐn)[開，隱喻帝王江山。
他們沐浴在頂光里，如神祇般遙遠(yuǎn)莊嚴(yán)。
海瑞則是背光而跪，一明一暗，勾勒出封建王朝的絕對(duì)威權(quán)。
但，那束本屬于嘉靖帝的光，如今已然黯淡了下去。
江山殘敗，國(guó)運(yùn)日衰，即便曾有志向，心力也已不足。
而后登上歷史舞臺(tái)的兩位后代，卻如無數(shù)庸君一般，神圣而面目模糊。
海瑞說賢君不死，永遠(yuǎn)活在史冊(cè)里，人心里。
他卻只能看著王朝從自己走向覆滅。
這樣的光影，有藝術(shù)性，有質(zhì)感，有內(nèi)涵。
在整個(gè)***過程中，劇組都是用了心，動(dòng)了腦的。
《大明王朝》的燈光師卷到什么程度？
能背下演員的臺(tái)詞。
熟知了導(dǎo)演的調(diào)度、演員的表演走位、甚至是整部劇的調(diào)性，何愁拍不出美感與深度兼具的畫面。
因而，后期不是，也不應(yīng)是決定影視作品視覺效果的關(guān)鍵因素。
因?yàn)樗荒茏龅叫蘅槪霾坏絼?chuàng)造。
但如今呢？
后期早成了國(guó)產(chǎn)劇的遮羞布和擦***紙。
拍得多粗糙無所謂，反正后期能調(diào)整，又何必浪費(fèi)時(shí)間。
來源|娛理
為了節(jié)約成本，壓縮流程、快速圈錢。
如今的國(guó)產(chǎn)劇學(xué)得最精的便是潦草塞責(zé)、偷工減料。
資本規(guī)則等不了他們?nèi)ピO(shè)計(jì)、去調(diào)度、去等待那最契合鏡頭的光線與色澤。
但后期真就那么神乎其神嗎？
《一見傾心》的瑪麗蘇調(diào)色引發(fā)群嘲，平臺(tái)不得不讓后期臨時(shí)修改，一連更新了幾次重制版。
然而，下完了雨打的傘，還有意義嗎？
飄其實(shí)不愛故作悲嘆，只是覺得好笑。
當(dāng)今的劣質(zhì)國(guó)產(chǎn)劇，美貌可以是精修，表演可以是摳圖，武打可以是特效。
而今連光影都可以是后期。
如此粗制濫造，反倒成了最賺錢的行當(dāng)。
黃志忠回憶《大明王朝》的一段話讓人感慨——
好賴我經(jīng)歷過那個(gè)時(shí)候
你跟國(guó)家隊(duì)的這個(gè)級(jí)別合作過
你在高山上站過
你知道什么是高級(jí)的
什么是好的
而現(xiàn)狀卻是，如今的技術(shù)和條件遠(yuǎn)勝當(dāng)年。
我們卻得被誆騙著咽下這刷漆的爛菜幫子。
我們都見過好的，知道什么叫高級(jí)。
請(qǐng)別用三流的貨色侮辱觀眾的眼睛。
